Entrevista Au/Ra: Novo álbum “Heartcore”, turnês e fandom de anime

Houve um momento, quando a cantora pop alternativa experimental Au/ra entrou na adolescência, em que sua imaginação pareceu perder sua independência. A composição não acontece mais naturalmente. Era como se ela tivesse esquecido como sua música surgiu.

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“Tive bastante sucesso e entendo por que muitas pessoas realmente lutam mentalmente quando chegam a esse nível”, explica o artista alemão da Antigua (nascido Jimmy Lou Stenzel) em conversa com Painel publicitário do Reino Unido Através de videochamada. “Porque você começa a pensar que é a única coisa pela qual as pessoas apreciam você. Eu realmente precisava fazer terapia e perceber que faço música porque a amo, e não porque sinto que preciso alcançar algo.”

Apanhada no limbo das grandes editoras – aos 16 anos, a jovem de 24 anos era uma das artistas mais jovens da lista da RCA Records/Sony – ela encontrou a sua identidade criativa cada vez mais ambígua quando se envolveu numa disputa contratual. Antes disso, o streamer tinha sucessos multimilionários como “Panic Room”, “Darkside” e “Emoji”, que ecoavam o electro-pop de CHVRCHES e a tendência de pesadelo da música de Grimes. Anjos da arte Madrugadora do nosso tempo, Billie Eilish articulou uma visão popular que parecia incontestável. Au/Ra tem escrito sobre o mundo através da ansiedade e da distorção digital e convidando o resto de nós a participar.

Contudo, os efeitos desta promessa inicial não correram como planeado. O nervosismo sobre a direção criativa de seus próximos passos como artista fez com que ela não conseguisse lançar músicas por três anos. Ela teve que interromper a carreira que construiu entre Los Angeles e Londres para lidar com as ramificações legais de sua situação; De repente, a turnê e qualquer sensação de impulso pareciam um sonho distante.

Essas experiências agora informam o próximo álbum de estreia do Au/Ra Coração (Programado para lançamento em 26 de junho pela Polydor), onde a confusão e a sobrecarga emocional são frequentemente reformuladas como algo mítico, em vez de meramente pessoal. Inspirada pela sua heroína de infância Björk, ela aborda o projeto menos como um disco pop tradicional e mais como um mundo vivo dentro do qual ela pode reconstruir em seus próprios termos, incorporando elementos de música eletrônica, hiper-pop de alta voltagem, grunge e muito mais.

Uma “nerd de anime”, Au/Ra sempre se sentiu atraída por histórias que a levassem a outro lugar. A criatividade que ela encontrou no meio não foi apenas um mecanismo de enfrentamento durante os períodos mais difíceis de sua carreira, mas uma importante fonte de inspiração para ela. Coraçãoque liricamente segue um personagem fictício enquanto eles caem livremente através de uma porta metafórica de uma masmorra e então começam a lutar para sobreviver. A determinação de Au/Ra em seguir em frente é a representação simbólica da resiliência que moldou sua jornada.

“Minhas impressões digitais estão em tudo neste álbum”, diz Au/Ra, acrescentando que escolheu sua equipe desde o início. É um nível de investimento pessoal que se reflete ao longo do álbum, talvez de forma mais pungente no refrão da música-título: “Perder você foi como encontrar Jimmy”. E é aí que reside a verdade básica do álbum.

O que significa para você finalmente ter seu primeiro álbum?

Este é realmente um momento enorme e há muito esperado. Parece uma loucura. Trabalhei duro para isso por muito tempo e sinto que com este álbum fui capaz de fazer exatamente o que queria. Eu sabia que queria fazer um álbum desde o primeiro dia do processo, e escolhi minha equipe com base nisso e disse: “Ok, quem está pronto para fazer isso comigo?” Tem sido um processo muito gratificante ver tudo isso acontecendo e é emocionante que isso esteja disponível em breve.

Embora você tenha escrito sobre suas próprias experiências, há um senso de imaginação que permeia o álbum. Por que essa era a linguagem certa para essas músicas?

Parecia certo porque era um retorno à minha admiração infantil. Sempre fui fascinado por fantasia e ficção científica, principalmente quando era mais jovem, e isso foi tudo para mim! Eu estava completamente perdido nesses mundos.

Senhor dos Anéis Ele é uma grande inspiração para mim. Meu nome artístico veio de A Senhor dos Anéis Uma fanfic que escrevi no Wattpad. Apenas toda a base disso [album] Foi construído sobre fandoms e esses universos estéticos e de fantasia. Fazia sentido eu querer voltar para aquele mundo; Durante o tempo em que não consegui lançar nada, me afastei da indústria musical e voltei a explorar a escrita criativa por diversão, o que é muito legal.

Você mencionou a importância de retornar à “maravilha da infância”. O que fez você se sentir jovem novamente e como isso aparece em sua vida e na sua música?

Muita escrita criativa, além de voltar às minhas contas de edição de animação – esta comunidade é incrível. Trabalhei com muitos ilustradores neste álbum e adorei poder dar uma espiada naquele mundo. Eu apenas fanfic mods para me divertir quando assisto um novo anime que gosto e preciso processar como me sinto a respeito. Adorei voltar a esses mecanismos de enfrentamento.

Você acha que seria mais fácil entender algumas emoções através da “personalidade” de Au/Ra?

Geralmente é mais fácil para mim, eu acho. Às vezes nem sei sobre o que escrever até encontrar uma palavra ou definição onde diga: “Ah, isso realmente se encaixa no que eu estava sentindo”. De certa forma, é uma maneira estranha e invertida de escrever um diário! Definitivamente, há certas músicas neste álbum que me ajudaram a me curar diretamente; Foi uma terapia literal.

Existe alguma coisa em não poder lançar músicas por tanto tempo que estranhamente faz você pensar que é um artista melhor?

Oh meu Deus, sim. Foi muito difícil porque definitivamente passei por 100% de perda da minha identidade. Comecei jovem com o projeto Au/Ra e de repente, quando não pude mais lançar músicas, não sabia quem eu era. Eu estava tão confuso sobre minha vida pessoal, o que tinha a oferecer e qual era o meu valor. Sempre senti que existo como pessoa, então experimentar qualquer tipo de perda realmente me desequilibraria.

Por muitos anos, senti-me perdido, sem saber o que aconteceria. Isso é o que me colocou em um lugar escuro. Foi importante que eu começasse a realmente prestar atenção ao fato de que baseei todo o meu sistema de valores em ser um artista.

Que partes do seu eu mais jovem foram difíceis de descobrir enquanto Au/Ra, como artista musical, lutava tanto para sobreviver?

Sim, lutei um pouco comigo mesmo durante todo o processo porque sou otimista por natureza. Então, quando eu estava me sentindo deprimido, quase fiquei com raiva de mim mesmo por me sentir assim. Eu poderia pensar: “Por que você não se recompõe? Você consegue fazer isso”, sabe?

Eu penso que sim [the track] Você pode me ouvir fazendo um “Rewire”. [these emotions] Pela primeira vez. Tipo: “Ah, você não pode consertar isso apenas fingindo que está bem”. Do jeito que minha mente funciona, eu posso fazer isso acontecer obcecado Com a música e o lado criativo da minha produção. Tive que me aceitar como sou. Há muitas letras muito honestas nessa música, e eu não usei tantas metáforas como de costume.

Como você separa Jimmy de Au/Ra agora? Esta distinção é mais válida do que costumava ser?

É mais fácil falar do que fazer porque passei muito tempo trabalhando neste álbum. Certifico-me de ter contato próximo com minha família e amigos e de ter uma vida fora do meu trabalho. Certifico-me de que há coisas que faço por mim mesmo que não têm nada a ver com Au/Ra. Eu realmente protejo minha paz!

Músicas como “Emoji” e “Panic Room” pareciam uma verdadeira consciência da cultura online da Geração Z. Olhando para trás, o que você acha que entendeu sobre aquele mundo que o diferenciava de seus colegas da época?

Eu apenas vivi e respirei a Internet. Era minha casa. Eu não tinha esses espaços na vida real, eles eram online; Para mim, este foi o local onde me senti mais visto e compreendido. Eu era o garoto geek residente do anime e não era legal na época estar envolvido nesse tipo de coisa. Eu não tinha mais ninguém no ensino médio interessado nesse tipo de coisa, então isso me levou a encontrar esses espaços online. Foi uma maneira muito autêntica de escrever para mim, e eu realmente não sentia que havia tantos artistas sobre os quais falar. [internet culture] Naquela época especificamente.

Depois de encontrar o caminho de volta para si mesmo através de… CoraçãoO que você espera que venha a seguir?

Sinto-me orgulhoso e feliz com o tipo de mundo que posso construir em torno da minha música. É tudo uma questão de dar vida ao jeito que eu quero. É pelo amor de fazer; Não se trata de perseguir algum tipo de influência. Fazer música é manter a paixão em primeiro lugar e não perder a cabeça enquanto tenta ser relevante. Estou fazendo isso pela comunidade que construí e acho que é um lugar muito divertido para se estar.

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