Crítica do filme The Accompanist: Susan Sarandon, Aubrey Plaza Drama

Há um alto nível de dificuldade naquilo que Susan Sarandon realiza com aparente facilidade Instalações. Como Sylvia, a mãe adotiva de uma jovem, ela interpreta uma personagem pateta e ligeiramente indulgente, às vezes gentil e sábia, mas com sua própria bagagem emocional. Sarandon transforma o que poderia ter sido um esquema de sentimentalismo e clichê em um indivíduo crível, idiossincrático e muito presente.

Na verdade, todas as atuações deste filme são a estreia do diretor Zach Woods, conhecido como ator de comédias, incluindo a série da HBO. vale do silício, Aterrado e afiado. É o elemento mais forte na história de Emily (Everly Carganella), de nove anos, cujo avô e tutor (Kevin Morrow) apresenta graves sinais de demência. Aubrey Plaza, em um pequeno papel, interpreta uma assistente social incompetente que transporta Emily de sua casa para a casa de Sylvia, em uma cidade próxima de Nova Jersey.

Mas Woods, que escreveu o roteiro com Brandon Gardner, tenta trazer um toque de realismo mágico ao drama engenhoso, que é mais problemático. Não que esses dois elementos não possam coexistir, mas esta parte funciona muito melhor que a outra aqui.

A história de Emily é comovente desde o início, pois ela se preocupa com seu amoroso avô, que não pode mais cuidar dela com segurança. Um quase acidente enquanto dirigia nos trilhos do trem, uma cena de tensa eficiência, alarma até Emily. Depois de alertar a enfermeira da escola, a personagem de Plaza, Sarah, chega em casa e, no que ela mais tarde admite ter sido um momento de pânico, arrasta Emily rudemente para dentro de seu carro e a leva para a casa de Sylvia.

Visualmente, o filme encontra um equilíbrio inteligente entre o realista e o fantástico, com uma cinematografia nítida e às vezes mais brilhante que a realidade. O design de produção dá à casa de Sylvia, repleta de fotos e bugigangas, uma aparência antiquada de livro de histórias.

E a própria Sylvia tem tantas camadas quanto sua casa bagunçada. Quando Emily se recusa a entrar em casa, Sylvia a deixa ficar do lado de fora e a encontra no parquinho onde passam a noite. Ela fuma e prega peças. Convenientemente, esqueci de mandar Emily para a escola. É preciso suspender a lógica para acreditar em grande parte dessa trama, até mesmo nos elementos realistas. A bem-intencionada, mas extremamente incompetente, Sarah não deixou claro se ela ou Sylvia matricularão Emily na escola. E vemos, muito antes da supostamente inteligente Sylvia, o momento em que Emily poderia ter fugido. Mas Sylvia e Emily desenvolvem um relacionamento encantador, e suas cenas juntas têm inteligência e facilidade suficientes para manter a história funcionando por um tempo.

É uma pena que o roteiro difícil gaste tanto tempo apontando uma tragédia no passado de Sylvia antes de revelá-la. Esse segredo é revelado na cena de abertura do filme: uma bailarina em uma instituição médica realiza movimentos frenéticos. Aqui e em cenas posteriores, a dançarina Emma Farnell Watson captura o sofrimento e a dor da personagem, que eventualmente descobrimos ser a falecida filha de Sylvia, Nadia.

A história de Nadia, usada sutilmente no início, diz muito sobre por que Sylvia iria querer criar um filho sem ter que explicar. Porém, quanto mais aprendemos sobre o luto dela e de Sylvia, mais cansativo se torna o cenário e essa precisão desaparece. Existem paralelos muito sutis, à medida que as recorrentes contrações nervosas no pescoço de Emily se tornam um eco dramático da anorexia de Nadia.

O elemento de fantasia chega muito tarde no filme, mas é francamente prenunciado. A história começa no Halloween e o avô de Emily lê para ela uma história sobre bruxas. Embora o realismo mágico seja o aspecto mais estranho do filme, é também o mais fraco. As diversas cenas divorciadas da realidade começam misteriosas, mas tornam-se surpreendentes e desorientadoras. Quando Sylvia e Emily voam pelo céu noturno, há um indício de que pode ser um sonho. E mais tarde na história, quando Sylvia está pensando em Nadia na aula de dança, uma cena que se passa na tela, parece que Emily poderia compartilhar as memórias ou sonhos de Sylvia ou algo assim. O filme tenta abrir a porta para a magia, e esses episódios caem com força.

Instalações Ele tem alguns bons momentos. Carganella deixa Emily desolada com a maneira como ela finalmente deseja ficar com Sylvia, enquanto tenta aprender a tocar piano para agradá-la, e lentamente pega uma frase surpreendentemente comovente e apropriada de Porgy e BS. Mas à medida que se desenrola, este filme ambicioso torna-se demasiado precioso para o seu próprio bem.