Crítica de “Carolina Caroline”

Apoiado por dois excelentes atores principais, “Carolina Caroline” apresenta um enredo conhecido de uma maneira única e cativante. Samara Weaving interpreta Caroline, cuja vida em uma pequena cidade do Texas vira de cabeça para baixo quando ela conhece Oliver (Kyle Gallner), um vigarista e ladrão que ela flagra enganando seu chefe em uma loja de posto de gasolina. Atraída por esse estranho carismático, Caroline acaba deixando a cidade com ele e pede que ele lhe ensine seus truques criminosos, enquanto os dois se envolvem em um romance turbulento.

De “Bonnie e Clyde” a “Badlands” e “Assassinos por Natureza”, já houve muitos filmes em que um casal criminoso se encontra e embarca em uma jornada perigosa. Mas “Caroline” prova mais uma vez que nem sempre se trata de contar uma história totalmente nova, mas sim de apresentar versão de uma história bem. O roteirista Tom Dean e o diretor Adam Carter Rehmeier criam um mundo acolhedor e crível que nos leva a embarcar na jornada de Caroline e Oliver.

Ao contrário de alguns dos filmes mencionados anteriormente, Oliver não é um psicopata assassino casual, mas sim um tipo mais pragmático que pensa: “É assim que o mundo funciona.” E embora seu trabalho sem dúvida contenha um elemento de perigo emocionante que atrai Caroline, o filme não dá a entender que ela perderia o controle assim que partissem juntos. Em vez disso, os dois estão incrivelmente apaixonados e fingem se deleitar em uma feliz ignorância sobre as possíveis consequências de suas ações, que vão desde pequenos golpes e furtos de carteira até assaltos a bancos à mão armada.

Tudo isso é interpretado de forma incrível por Weaving e Gallner – dois atores que conseguiram construir uma credibilidade merecida, que confere graças às suas atuações sempre sólidas em filmes excêntricos e com potencial para se tornarem cult ao longo dos anos. Juntos, eles são extremamente carismáticos e sensuais, tornando absolutamente crível a conexão que Caroline e Oliver rapidamente estabelecem.

Embora o filme não revele muitos detalhes sobre o passado de Oliver, Gallner transmite habilmente a sensação de um homem que passou por muito e tem uma visão da vida um tanto cínica e desiludida, além de esconder uma certa tristeza por trás de sua aparência amigável. Weaving, que está no meio de uma fase notavelmente produtiva – este é seu terceiro novo filme desde março –, apresenta sua atuação mais emocionalmente vulnerável até agora, e é realmente notável vê-la em um papel tão aberto e genuíno logo após sua atuação diabolicamente cômica em “Over Your Dead Body”, de abril.

Em qualquer filme desse tipo, tudo gira em torno de esperar que chegue a próxima má notícia, quando, inevitavelmente, algo dá errado na execução de um crime e nossos protagonistas se veem em grandes apuros. E sim, esse é o caminho que Carolina Caroline inevitavelmente segue, mas a abordagem de Dean e Rehmeier é muito impressionante. Sem dúvida há tensão e emoção, mas o filme permanece notavelmente realista e centrado nos personagens – e isso de uma forma extremamente eficaz. No fim das contas, a representação aqui é muito mais autêntica e comovente do que em alguns outros filmes sobre “casais de criminosos sensuais”, porque a gente realmente consegue se identificar com os dois personagens principais e se preocupa com o que acontece com eles.

Há alguns momentos em “Caroline” que não funcionam totalmente ou parecem um pouco forçados, incluindo um encontro que Caroline tem com sua mãe ausente e que, apesar da forte atuação da sempre excelente Kyra Sedgwick, parece um pouco artificial e intenso demais. Em contrapartida, porém, está a interpretação do pai de Caroline por Jon Gries, que nos convence com facilidade do calor e da gentileza de seu personagem e habilmente vai contra o estereótipo do tipo de pai de quem uma garota como Caroline normalmente tenta fugir em filmes desse gênero.

Embora “Caroline” se passe vagamente na década de 1970, o filme evita qualquer alusão óbvia ou perturbadora do tipo “olhem como tudo era diferente naquela época” ou escolhas de moda, com exceção de alguns elementos necessários e condizentes com a época, como o uso de telefones públicos. Tudo isso contribui para criar uma certa sensação atemporal de que “isso poderia ter acontecido em qualquer época e em qualquer lugar”.