“Tough as Nails” é uma frase ouvida com frequência, mas a cantora sul-coreana Véspera Descobri que tem mais de um significado.
Anos de navegação na indústria musical coreana e seus desafios forçaram o solista de K-pop a desenvolver uma pele mais dura. Em sua busca para se tornar “dura como pregos”, essas dificuldades moldaram seu talento artístico, inspirando os temas de resiliência, vulnerabilidade e autodescoberta em seu último lançamento, “Break It”, que estreou em 17 de junho.
Ha Soo-young, conhecida por seu nome artístico YVES, conversou com amNewYork Metro antes de sua apresentação no Palladium Times Square no mês passado para discutir suas inspirações criativas, YVES TOUR 2026: THE AMERICAS, e a jornada que levou ao seu último álbum, um prego.
Anteriormente membro do grupo K-pop LOONA, cujos membros rescindiram com sucesso seus contratos após alegações de abuso em 2022, YVES passou os últimos anos reconstruindo sua carreira em seus próprios termos. Após um hiato de um ano, ela se concentrou em redescobrir sua identidade fora dos limites da vida de ídolo e determinar que tipo de artista ela queria se tornar.
Ela diz que o apoio de seus fãs lhe deu confiança para seguir em frente. Durante esse período de autodescoberta, ela percebeu que era realmente durona, ao mesmo tempo que remodelou sua compreensão da feminilidade.
“Eu acho [my view of femininity] “Eu definitivamente mudei. Mesmo quando eu estava no LOONA, sempre trabalhei duro para me afastar da imagem do que as pessoas pensavam que uma garota deveria ser”, disse Eve.
Ela explicou que por causa do nome coreano LOONA Idarui Sunyoque se traduz como “garota do mês”, muitas vezes sentiu as expectativas associadas à própria palavra “garota”.
“Muitas pessoas pensam que as meninas são frágeis ou inocentes”, disse ela. “Sempre quis mostrar que as meninas podem ser fortes, poderosas, lindas e carismáticas.”
Desde que se tornou artista solo em 2024, YVES percebeu que a feminilidade não exige conformidade com uma definição. Força e fraqueza podem coexistir.
“Descobri que as meninas podem ser honestas e vulneráveis. Elas podem se sentir perdidas e tristes e ao mesmo tempo serem fortes”, disse ela. “A feminilidade é um espectro muito diversificado. Não precisa caber em uma caixa.”
Esta liberdade de expressão tornou-se a norma um pregoum álbum que YVES descreve como o seu trabalho mais honesto até à data, um testemunho não só da força que encontrou, mas também de tudo o que sobreviveu.
“Quando lancei meu último álbum, senti os olhos de outras pessoas em mim”, disse ela. “Isso afetou minha confiança e o trabalho que eu estava fazendo.”
com um pregoEla abordou sua música de forma diferente. Não se tratava mais de provar que poderia ter sucesso como solista, mas sim de sentir que já havia conseguido. Fez: Florescer. Desta vez, tratou-se de revelar a lutadora que ela havia se tornado e explorar mais profundamente seus sentimentos. Simplificando, ela estava livre para ser ela mesma.
“Desta vez, há uma diferença na sinceridade das minhas palavras”, disse Yves. “Sinto uma grande sensação de liberdade e conforto no meu trabalho.”
O título do álbum reflete essa mentalidade. YVES explicou que uma das músicas começou como uma demo e seu título provisório soava semelhante à palavra coreana não“, que significa “amanhã”. Inspirada em jogos de palavras, ela construiu um conceito em camadas em torno do duplo sentido.
“NAIL” e “naeil” têm a mesma pronúncia em coreano”, explicou ela. “Adorei o jogo de palavras.”
A frase “Pare de pensar em Niall” pode ser interpretada de várias maneiras. Pode significar livrar-se das preocupações com o amanhã, mas também pode se referir a um prego literal, algo pontiagudo, doloroso e imediato.
“Se você for picado por um prego, tudo em que você consegue pensar é na dor daquele momento”, disse ela. “Eu queria me concentrar em estar presente agora, em vez de me preocupar com o que vem a seguir.”
Como acordar para o mundo ao seu redor depois de anos se sentindo presa, um tema que ela explorou em sua música anterior “BIRD”. um prego Isso carrega um peso extra, dado o quão dramaticamente sua vida mudou nos últimos anos.
Refletindo sobre a versão em que ela se afastou dos holofotes após LOONA, YVES descreve uma pessoa consumida pela dúvida. Foi uma época em que me senti traído e sozinho.
“YVES naquela época estava muito emocionada e magoada com tudo que acontecia ao seu redor”, ela admitiu. “Havia muita coisa acontecendo e muitas pessoas duvidavam do que eu iria fazer e do que era capaz.”
Hoje você se sente diferente. Fica evidente na forma como ela comanda o palco, dançando com confiança no centro do palco. Ela acredita que seu eu passado olhará para trás e verá com orgulho o que ela se tornou.
“‘NAIL’ é uma música muito poderosa e confiante, e eu realmente incorporo isso quando a toco”, disse ela. “Se Eve pudesse me ver agora, acho que ela ficaria muito orgulhosa.”
Embora muitos artistas se concentrem na narrativa visual, YVES queria um prego Comunicar através de algo mais universal: a sensação física. Enquanto tocava a faixa de abertura “HALO” no Palladium Times Square, ela sentou-se no centro do palco sob as cores mutáveis de vermelho, azul e roxo, provocando algo profundo.
“Acho que a dor é algo que todos entendem”, disse ela. “Não importa seu sexo, sua religião ou de onde você vem. Se você se machucar, todos entenderão esse sentimento.”
Essa ideia não influenciou apenas os temas do álbum, mas também a sua preparação para o seu lançamento.
Em vez de ficar obcecado com a perfeição, concentrei-me no movimento, no desempenho e na emoção.
“com um prego“Eu realmente queria focar nas sensações e sentimentos, em vez de apenas nas imagens visuais. Queria me sentir livre e ser capaz de mostrar essa liberdade através do meu corpo e da minha voz”, disse ela.
Essa busca pela liberdade se estende também aos lados B do álbum. Músicas como “Birth” e “IT” exploram temas intensos como renascimento e morte, mas YVES os aborda intencionalmente através de lentes esperançosas.
“Birth and IT está tentando encontrar uma visão mais otimista”, disse ela. “Esses conceitos podem ser pesados, como o renascimento e a vida após a morte, mas eu queria explorá-los de uma forma que me ajudasse a encontrar força e, espero, dê força às pessoas que estão ouvindo.”
Ao embarcar em sua segunda turnê mundial como artista solo, Eve diz que as pessoas que continuam a lhe dar força são os fãs que a apoiaram em todos os capítulos de sua carreira.
“Esta é uma mensagem que quero dar a todos os meus fãs ao redor do mundo”, disse ela. “Obrigado. Eu te amo.”
Embora os fãs muitas vezes digam a ela que sua música tem sido uma fonte de conforto, Eve insiste que o apoio deles é o que lhe dá força para seguir em frente.
“Para ser honesta, meus fãs são minha maior inspiração”, disse ela. “Eles são a razão pela qual continuo fazendo música. Eles são a razão pela qual continuo vivendo e respirando.”
Para uma artista que antes se afastou dos holofotes para se reinventar, o fato de seus fãs estarem esperando por ela continua difícil de expressar em palavras. Seu apoio inabalável serve como um poderoso lembrete de quão longe você chegou.
“Mesmo na minha vida diária, sou uma pessoa muito ansiosa”, disse ela. “Há muitos momentos em que minha confiança fica abalada, quando não me sinto bem ou quando me sinto deprimido. Mas obrigado aos meus fãs por ficarem comigo e me apoiarem o tempo todo. Prometo que continuarei a fazer música, e através dessa música espero retribuir e compartilhar esse amor com eles em troca.”