Arte do álbum por Ari Lempinen
Estilo: Metal progressivo (vocais mistos, principalmente limpos)
Recomendado para fãs de: Dream Theater, Haken, Vola e Voyager
País: Finlândia
Data de lançamento: 15 de maio de 2026
Nossos gostos crescem e mudam à medida que amadurecemos; O café amargo e o queijo azul azedo que muitos adultos adoram não são muito populares entre o grupo demográfico do ensino fundamental. No entanto, só porque o nosso paladar se alargou não significa que esses alimentos básicos da infância deixaram de ser deliciosos – afinal, não são muitos os adultos que conheço que se preocupariam com uma boa e velha fatia de pizza de queijo. O mesmo princípio se estende ao nosso gosto musical – mesmo que você esteja mais acostumado com os mundos mais estranhos e vanguardistas do prog quando adulto, às vezes é bom retornar à música direta e melódica. Teatro dos Sonhos Adoração que eu comia quando criança.
E de fato com seu novo lançamento Ecos da SupermenteFinlândia Especial Total sete1 Com o objetivo de servir uma ótima porção de comida reconfortante de prog metal. Com um título “prog” e uma capa tão estereotipada que só poderia ser superada por um homem com um labirinto onde deveria estar seu cérebro.2junto com um conceito sobre inteligência artificial altamente avançada que destaca “lógica, estrutura, contradições e a própria estrutura da existência”, fica claro que esses caras não estão dispostos a abrir novos caminhos no gênero. Como mencionei anteriormente, o que é familiar e confortável pode ser muito divertido se for feito com bastante coração, habilidade e Total sete Eles claramente colocaram muito esforço neste recorde ao longo de um exaustivo ciclo de desenvolvimento de seis anos3. Mas será que os esforços resultaram numa obra tão engenhosa como o protagonista, ou será que ele ainda luta para contar os ‘Rs’ em ‘Morangos’?
Superficialmente, os sinais parecem incrivelmente promissores. Ecos da Supermente Possui um brilho nítido e perfeito em sua produção e um som puro e futurista o suficiente para caber em um cenário de ficção científica. As guitarras oferecem riffs de medidas estranhas e cordas retalhadas com extrema precisão, proporcionando um nível de distorção que foi cientificamente cunhado para gravação como “pesado”, sem nunca cair em nada remotamente abrasivo. Os sintetizadores de Esa Lempinen também conquistam uma boa parte dos holofotes, mudando do brilho estelar padrão para o quase retrô (semelhante ao Viajante), para um estilo vocal mais cortante que lembra o clássico Gancho Ou no meio da carreira Teatro dos Sonhos. A seção rítmica pode não ostentar a habilidade surpreendente de nenhuma das bandas mencionadas acima mas o baixo e a bateria se encaixam confortavelmente na mixagem com certos momentos como o grosso de Mika Erkyla Beira-rio– Uma linha de baixo exigente em “Shattered Symmetry” e Tom Rasmus preenche o delicioso riff de “Eternal Equation” dando-lhes um pouco de espaço para brilhar.
Há muito o que gostar também na frente composicional. em Total seteCópia promocional de, a banda é sempre rápida em apontar seu foco na incorporação de melodias cativantes em seu som, e essa abordagem da melodia em primeiro lugar para a composição é evidente em HipermenteMuitos refrões cativantes e ganchos instrumentais. O vocalista Marko Loukamaa tem um som prog castrato mais baixo que o normal, com um timbre rouco interessante, que quando usado em todo o seu potencial, adiciona um toque de emoção único ao estilo ao vivo da banda. Alguns dos refrões aqui, como no terço final de “Regeneration” ou no grand finale de 11 minutos de “Wonder”, são memoráveis e hinos, e os vocais convidados recorrentes de Pia Wijerama, junto com os grunhidos ocasionalmente ásperos de Loukamaa, adicionam uma boa quantidade de variedade tímbrica. Claro, algumas das faixas soam um tanto familiares – a abertura “I Think I Am”, em particular, tem alguns momentos que parecem ter sido extraídos diretamente do álbum. Teatro dos Sonhosde Trem de pensamento Mas no seu melhor, Total sete Oferecendo solos divertidos e composições gramadas o suficiente para perdoar um pouco de falta de originalidade.
Mas infelizmente, Ecos da Supermente Ele sofre de uma variedade de falhas irritantes que mantêm sua pontuação no Teste de Turing em B-menos. O que é ainda mais flagrante é a forma como as melodias vocais muitas vezes assinam cheques que o grupo de Lucama não consegue descontar. Agora, eu disse anteriormente que eu meio que… Eu amo A voz dele, como foi revigorante ter um líder progressivo abaixo do padrão, sou totalmente a favor disso… mas parecia que alguém se esqueceu de dizer quem estava escrevendo suas linhas vocais. Repetidas vezes, Lucama é dolorosamente forçado a sair de seu alcance, e isso não é nada bonito. Ouvir a voz do pobre homem se transformar em falsete nos refrões de “Supreme” e “Everlasty” é como ouvir os cantos de uma estaca quadrada subindo dolorosamente enquanto é martelado com força em um buraco redondo. A composição também tem momentos em que suas fissuras começam a aparecer. Embora as performances e faixas individuais sejam geralmente fortes, as transições entre elas e a forma como as músicas fluem em geral podem às vezes parecer amadoras. Veja, por exemplo, a forma como as primeiras linhas vocais do álbum em “I Think I Am” aparecem sem qualquer alarido, como se tivessem esquecido um verso e começado um riff introdutório, ou a forma como as melodias dos versos em “Shattered Symmetry” não parecem saber como se harmonizar com as notas individuais abaixo deles. Adicione, em alguns casos, peças que falham precocemente ou turnos que não aderem ao pouso, e Total sete Eles podem parecer uma banda que sabe que está à espreita para subverter expectativas, mas nem sempre consegue fazê-lo de uma forma que transmita intenção.
Muito parecido com a saída do LLM, Ecos da Supermente Parece muito polido e profissional à primeira vista. As paisagens sonoras do prog metal do século 21 são executadas perfeitamente, misturadas com uma dose extra de sintetizador futurista em uma mixagem que atinge o equilíbrio padrão entre peso e melodia. Os solos explodem para cima e para baixo no braço da guitarra, os refrões soam poderosamente hinos e os ritmos equilibram satisfatoriamente medidores estranhos com grooves simples. Mas quanto mais se olha, mais erros estranhos se encontram: um refrão cantando alto demais para seu cantor aqui, uma nota que para um pouco cedo ali. Mas felizmente, Total sete Eles têm muitas coisas que os diferenciam da regurgitação simbólica, como as emoções humanas reais e a capacidade de crescer, e é isso que faz a diferença. Se eles puderem aproveitar os pontos fortes que demonstraram na elaboração de refrões grandes e emocionantes, ao mesmo tempo em que removem os soluços estranhos em sua composição e performance vocal, tenho plena fé que esses caras podem criar algo verdadeiramente inspirador no futuro. Mas por enquanto, como indica o resultado abaixo, Total sete Preso como menos que a “soma” de suas partes.
Faixas recomendadas: Regeneração, Eternal Equation, Wonder
Você também pode gostar de: Advent Horizon, Skinner Project e Mile Marker Zero
Veredicto final: 6/10
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Total sete Ele é:
– Marco Lucama (vocal principal)
– Ari Limpinen (guitarra, vocais adicionais)
-Harry Annala (guitarra)
– Esa Lempinen (teclados, backing vocals)
– Mika Erkyla (baixo, backing vocals)
-Rasmus Rasina (bateria)
Com os convidados:
– Pia Wijerama (vocais adicionais)
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