Como você chama um filme que se passa após os acontecimentos de um filme anterior e apresenta os mesmos personagens e a mesma equipe criativa?
Esta não é uma configuração para brincar. É uma questão real que confunde os executivos de marketing dos estúdios. À medida que o público fica cada vez mais cauteloso com a tendência de Hollywood de reconsiderar e reciclar, palavras como “sequela” e “reinicialização” tornaram-se um tabu.
Não é nenhum segredo que a indústria do entretenimento depende de remakes, spinoffs e prequelas para sobreviver. O “Filme de Terror” deste mês, o sexto filme da franquia de paródia de terror, apenas abordou essa ideia, apresentando-se como uma “reinicialização”. Então, por que Hollywood é tão sensível a esses termos?
“O público foi treinado para pensar que ‘sequência’ significa lição de casa. As pessoas querem algo novo, então quando você coloca um ‘2’ ou ‘3’ ou ‘4’ no título, eles reclamam”, diz o veterano executivo de marketing e distribuição Mark Weinstock, que recentemente foi consultor de “Backrooms” da A24 e diretor executivo de “Scary Movie”. “A palavra ‘reiniciar’ soa como se algo estivesse com baixo desempenho, então vamos reiniciá-lo. A palavra ‘Remake’ é a mesma. As pessoas pensam: ‘Oh, você está apenas reciclando coisas que vimos antes.'”
Então, quando há uma área cinzenta, os estúdios estão testando novas maneiras de enquadrar o filme em materiais de marketing. Por exemplo, a Sony insiste que “The Social Reckoning” não é uma sequência, mas sim uma “peça complementar” de “The Social Network”, o drama da empresa, vencedor do Oscar de 2010, sobre a ascensão do Facebook. Claro, há um novo diretor (Aaron Sorkin, o roteirista original, substituirá David Fincher) e um novo ator interpretando Mark Zuckerberg (Jeremy Strong substitui Jesse Eisenberg, que recusou o projeto). Mas o filme, que estreia em outubro, vem do mesmo estúdio, que trouxe de volta vários criadores dos bastidores para contar mais um capítulo da saga sombria da plataforma de mídia social. O trailer recém-lançado termina com a mesma música tema memorável do primeiro filme.
A Sony não é o único estúdio a ser criativo com a linguagem para convencer o público de que não está apenas refazendo o que funcionou no passado. A Disney pressionou para lançar adaptações live-action de filmes clássicos de animação como “Aladdin” e “A Bela e a Fera” como “reimaginações”. A24 usou a mesma palavra para descrever a próxima versão do diretor de “Obsessão”, Cary Parker, do clássico de terror de 1974 “O Massacre da Serra Elétrica”. A Universal descreveu a sequência de 2024, “Twisters”, como um “novo capítulo” do filme-catástrofe de 1996 com (quase) mesmo nome, já que as estrelas originais não estão retornando para perseguir mais tempestades.
“Há um desejo de focar no que é novo e que vale a pena descobrir”, diz um executivo de marketing. “Se algo é um ‘reboot’ ou um ‘remake’, você pensa: ‘Já vi isso antes’. Se for uma ‘reimaginação’, você pensa: ‘Oh, quero ver o que eles fizeram’”.
Alguns filmes são realmente difíceis de categorizar. A comédia de ação de 2025 da Sony, “Anaconda”, era muito meta para ser classificada como uma reinicialização ou sequência. Estrelado por Jack Black e Paul Rudd, o filme segue melhores amigos que viajam para a selva para realizar seu sonho de infância de refazer seu filme favorito de todos os tempos, “Anaconda”, de 1997.
As tentativas de criar distância dos seus antepassados nem sempre são bem sucedidas. A Lionsgate tentou lançar o spin-off de “Ballerina”, liderado por Ana de Armas, sob o título de “John Wick”, sem destacar a conexão. Mas quando o conhecimento do público e o acompanhamento das bilheterias de pré-lançamento foram baixos, o estúdio foi forçado a adicionar uma adição complicada ao título – “Do mundo de John Wick”.
A Amazon MGM, por outro lado, está se inclinando comedicamente para uma sequência que dará continuidade à paródia de ficção científica de Mel Brooks, “Spaceballs”, de 1987. Embora haja uma piada de longa data de que a sequência se chamará “Spaceballs 2: The Search for More Money”, o título real do lançamento de 2027 é “Spaceballs: The New One”.
Parte da aversão a certas palavras é que os estúdios não querem que o público pense que eles se tornaram muito seguros ou preguiçosos, contando com a expansão de propriedades populares quando poderiam estar investindo em novas ideias. O reconhecimento da marca faz com que as pessoas compareçam às salas de cinema, mas os executivos sentem que os “reboots” e os “remakes” nem sempre reflectem adequadamente as ambições artísticas dos filmes que levam uma história estabelecida em novas direcções.
“Existem sensibilidades em torno das reinicializações, em particular porque isso significa que você está apenas reaquecendo a propriedade, quando há diferenciação real”, disse uma fonte do estúdio.
Essa preocupação foi reforçada por um estudo de 2024 do National Research Group, que descobriu que 75% do público da Geração Z preferiria assistir a conteúdo original em vez de remakes ou franquias. Observar os gostos da Geração Z é importante porque eles são agora o grupo mais ativo de espectadores, assistindo mais filmes anualmente do que os adultos mais velhos, relata Fandango. Não que os espectadores mais jovens sejam avessos à familiaridade. Afinal, “quartos dos fundos” eram IP. Mas a demonstração não mostra novas parcelas em propriedades conhecidas apenas porque eram populares.
“Todo mundo está trabalhando para manter o ritmo junto ao público mais jovem, que é um pouco mais cínico”, afirma o executivo de marketing. “Eles estão entusiasmados com os riscos criativos.”
Quando a Paramount se preparava para lançar a sequência de “Top Gun”, o estúdio escolheu o título “Top Gun: Maverick” em vez de “Top Gun 2” para evitar perder o público que não tinha visto o filme original de 1986; Ambos estrelam Tom Cruise como Pete “Maverick” Mitchell. O estúdio também abandonou os números de reinicialização de “Scream”, de 2022, a quinta entrada da franquia de terror, bem como do mais recente “Scary Movie”, que trouxe de volta os irmãos Wayans após uma ausência de 25 anos. Depois que o público mais jovem foi atraído e “Scream” reviveu a propriedade, o estúdio voltou aos números para ser a atração principal de “Scream VI” de 2023 e “Scream 7” deste ano. (Mas não está claro por que há uma alternância entre algarismos romanos e decimais).
Embora menos filmes pareçam ter números nos títulos hoje em dia, a conexão às vezes é útil, especialmente quando é um fato inevitável que um filme – como a sequência da Disney Pixar “Toy Story 5” ou “O Diabo Veste Prada 2” – faz parte de uma série de filmes.
“É um equilíbrio difícil”, diz Weinstock. “O público quer familiaridade, mas quer a sensação de descobrir algo novo.”