Crédito: Fora/Alamy
O rock and roll não foi projetado para soar perfeito. Apesar de todas as intermináveis reedições, Neil Young sabe disso muito bem.
A estrela analógica muitas vezes lamentava o fato de que agora havia muitos músicos nascidos em um mundo de clicktracks que faziam todas as músicas soarem suaves no Pro Tools, mas a mágica por trás dos maiores nomes da década de 1970 era que muitas vezes parecia que tudo poderia desabar a qualquer momento.
Young geralmente prefere que sua música seja um pouco mais desorganizada do que a maioria. Como ele diz: “Minha música sou só eu. Tem jazz e rock ‘n’ roll, e tem muita urgência.” Mas ele admitiu que sua performance de “Like a Hurricane” foi provavelmente muito menos precisa do que ele gostaria, embora a música de 1977 seja agora um clássico adorado.
Ele percebeu os “erros” desde o início, mas Young nunca foi tão bom em edição. Embora ele certamente tivesse controle de qualidade sobre tudo em que estava trabalhando, houve muitos momentos em que parecia que ele estava estragando tudo na metade do tempo, inclusive em álbuns que foram projetados para irritar as pessoas, por exemplo. Todo mundo está arrasando. Lá, ter “urgência” no mix era fundamental. Na verdade, quando você lançou quase 50 álbuns, você não pode fazer isso sem que a urgência faça parte da sua composição.
Ao trabalhar em estrelas e bares americanos, Apesar disso, Young ainda estava na era de ouro do que Eddie Vedder chamaria de era do “funk da montanha”. Apesar de ter saído mais pesado nos anos 70 a ferrugem nunca dorme, Projetos como Zuma Ele pegou o que estava fazendo cortar E trouxe isso de volta à terra, como se você estivesse espiando uma jam session em vez de aproveitar a experiência completa de um álbum de estúdio.
É fácil obter a mesma energia neste álbum, com Young trabalhando em Crazy Horse toda vez que toca uma nota. Embora “Like a Hurricane” tenha todos os elementos de uma ótima música de Neil Young, ela ainda tem a assinatura da guitarra preta que ele usou em A ferrugem nunca dormeEle pensou que a coisa toda havia sido contaminada por ele ter permissão para fazer um solo.
Young tem seu próprio vocabulário quando se trata de fazer uma pausa, mas ele admitiu que foi um pouco difícil em “Like A Hurricane”, dizendo em Travando uma paz pesada“‘Like a Hurricane’ é provavelmente o melhor exemplo do tom de Old Black, embora se você ouvir com atenção, esteja completamente arruinado por todos os erros e falhas em minha execução. Esta foi uma gravação memorável, por causa do sentimento que emerge de nossas faixas.”
Então, novamente, é difícil chamar o que Young ouviu de “fracasso” no verdadeiro sentido. As notas são sempre precisas? Na verdade não, mas esse não é realmente o ponto. Uma gravação como essa deve documentar emoções e também instrumentação, e mesmo que tudo não esteja perfeitamente afinado, ainda soa como uma banda perdendo o juízo tentando tirar o melhor proveito uma da outra.
Além disso, foi cruel desde o início. Quando Young trouxe a música para a sessão do Crazy Horses, tudo o que ele tinha eram duas linhas escritas em um envelope: “Você é como um furacão, há calma em seus olhos.” A partir daí, os rabiscos floresceram em algo de uma beleza em grande parte imperfeita. E permanece imortal todos esses anos depois.
Certamente também é difícil saber quando o estilo de Young termina e o caos total começa. Pegue uma música como “Rockin’ In the Free World”, por exemplo. Esta música é talvez uma das declarações mais duradouras já feitas por qualquer artista de rock ‘n’ roll, mas a pausa fica no meio do caminho entre um solo estranhamente improvisado e o tipo de funk que um guitarrista pode retirar para dentro de si depois de muitos drinques.
É bom que Young possa pelo menos olhar para os poucos erros que permanecem nas suas pontuações clássicas, mas isso está longe de ser um erro. É apenas mais um exemplo de um artista sendo humano, e como o resto do mundo irá se voltar para guitarristas técnicos depois que esse álbum for lançado, é revigorante ouvir alguém tocando como se estivesse à beira do caos de vez em quando.
Combina perfeitamente com o resultado da música. “Toquei aquela maldita coisa a noite toda”, escreveu Young. Travando uma paz pesada. “Terminei a música em cinco minutos, mas estava tão exausto que não conseguia parar de tocar.” Você pode ouvir essa ferocidade na música, e é uma de suas melhores músicas do final dos anos 70.
