O roteirista e diretor Michael Sarnoski, que uma vez nos fez chorar por causa de um porco fictício, pegou emprestado o nome de Robin Hood, tirou-o de sua selva registrada e o rebatizou de Jack, o Estripador do século XIII. A frase “tirar dos ricos para dar aos pobres” no Dismal Inferno de Sarnoski era apenas uma estratégia de marketing para conseguir o que Robin queria. Embora o apelo de fazer o oposto do que “Wicked” fez pela imagem pública de Elphaba possa parecer um conceito interessante, o sofrimento miserável que flui através de “A Morte de Robin Hood” torna esta iteração do fora-da-lei altruísta um relógio teimoso, mas totalmente miserável.
“Miséria” não pode ser exagerada. Os bolsões de ternura nesta história são superados em muito pela existência miserável que esses personagens vivem. Ninguém está isento, principalmente o personagem titular que sofre e causa sofrimento em igual medida. Não temos conhecimento de sua história de origem, nem da extensão das atrocidades que ele cometeu, mas Robin é um fugitivo terrível, e seus cabelos grisalhos e eriçados e sua carranca perpétua combinam com sua brutalidade inata. Hugh Jackman se transforma nesta versão bárbara do homem lendário. A raposa ou vingador mágico vestido de verde se foi. Este é um Robin Hood brutal.
Na cena de abertura do filme, ele inicialmente alimenta um transeunte faminto, uma mulher que se disfarça de menino, provavelmente para evitar avanços masculinos indesejados. Na mesma época, ele embainhou a faca no crânio dela, uma tática de sobrevivência que aprendeu para esconder sua identidade e evitar qualquer retaliação iminente de familiares descontentes. Também estabelece as bases para esta visão de Robin: não devemos considerar a sua generosidade como uma fraqueza. Matar é feito tão facilmente quanto alguém pode pegar comida entre os dentes.
Não sobrou nenhum Merry Men, exceto Little John (Bill Skarsgård), que tentou viver uma vida doméstica. Quando membros da família com um rancor de longa data vêm em busca de vingança, Robin fica gravemente ferida e é levada de barco para um mosteiro numa ilha remota, administrado pela reservada Irmã Brigid (Jodie Comer) e seu braço direito, conhecido apenas como O Leprechaun (Murray Bartlett).
Se há uma coisa que Sarnosky faz com uma eficiência alarmante é montar uma cena estimulante que evoca emoções intensas. Com a ajuda de seu colaborador frequente, o diretor de fotografia Patrick Scola, Sarnoski oferece um banquete comovente para os olhos dos espectadores. Os profundos contrastes da iluminação natural, muitas vezes realçados pelos numerosos incêndios e pores-do-sol, são impressionantes. A paisagem árida e rochosa (que deveria ser Nottingham, embora a produção tenha sido filmada na Irlanda do Norte) pela qual Robin vagueia no primeiro quarto do filme oferece uma conexão com sua alma vazia, roubada da humanidade por anos de pilhagens e matanças.
A vida caótica de Robin no continente faz a transição para uma vida visivelmente mais calma e tranquila no mosteiro. Antes de ser baleado, ele andava principalmente ao anoitecer ou à noite, onde a escuridão dava aos espectadores uma sensação implacável de perigo. É impossível saber quem prevalecerá sob o véu da noite, pois fica claro que Robin prosperou, fazendo carreira emboscar sua presa. Na ilha, ele é um homem diferente, ou em transição para se tornar um. A Lagartixa acompanha Robin pelos pomares, transmitindo sua sabedoria sobre quando colher cada um, caso a Lagartixa não consiga passar para a próxima temporada.
Quando a filha mais nova de Little John, Margaret (Faith Delaney), chega, mal-humorada e indisciplinada, Robin aprende o que significa nutrir. Em sua linha de trabalho, tudo o que ele sabe é abrir caminho para conseguir o que deseja, e a revelação de que viver nem sempre significa matar é algo que Robin pondera na segurança do porto seguro da Irmã Brigid.
À medida que ‘Morte de Robin Hood’ avança em direção à cena final – impossível de não ver com base no título do filme – há lacunas frustrantes nesse personagem e em sua história. Perdida nesta cena mágica está qualquer conexão que queremos sentir com essas pessoas. Jackman permite que parte do Robin interior brilhe, mas não o suficiente para justificar nossa simpatia pela conclusão de sua história.
À medida que o filme avançava, não consegui parar de quebrar a quarta parede para examinar meus sentimentos sobre essa história no contexto da minha compreensão da tradição de Robin Hood. Eu teria um pingo de interesse nesses personagens e em sua situação se não fosse por isso? o Robin Hood no centro da história? Até que ponto Szarkowski confia no nosso interesse nesta personagem e na sua mitologia para garantir a nossa ligação imediata à sua visão? Este Robin Hood não se parece em nada com a pessoa que encheu a imaginação de leitores, escritores e artistas durante séculos e, embora a renovação seja necessária para o progresso e a criação de arte, “A Morte de Robin Hood” mostra-nos muito pouco da sua vida para consolar a sua morte.
“A Morte de Robin Hood” já está em exibição nos cinemas.