Crítica do ‘Disclosure Day’: Emily Blunt no thriller de ficção científica satisfatório de Spielberg

Já faz muito tempo que Steven Spielberg dirigiu um filme tão perfeito quanto o de Spielberg Dia de divulgaçãoque considera como a humanidade reagirá às evidências de vida extraterrestre. Alguns podem considerar o thriller de apocalipse alienígena de 2005 um thriller Guerra dos Mundos Se encaixa na conta. Mas para aqueles de nós que cresceram com os clássicos do diretor, o Spielberg fundamental geralmente significa Maxilas para o terrorismo, Os Caçadores da Arca Perdida Para aventuras à moda antiga e Encontros Imediatos de Terceiro Grau e no Pela pura sensação de admiração evocada por um universo que expande radicalmente o nosso mundo.

Em relação aos filmes de eventos de grande escala que retratam novas fronteiras, Parque Jurássico Ele pode se infiltrar nesse grupo principal. Mas o thriller pré-histórico e tecnológico-futuro já se dirigia para um território mais sombrio, à medida que a deslumbrante inovação científica colidia com a ganância corporativa, a arrogância e a sabotagem industrial, e o pavor dava lugar ao medo.

Dia de divulgação

Resultado final

Não há diretor vivo que entenda melhor a magia do cinema.

data de lançamento: sexta-feira, 12 de junho
Ele calunia: Emily Blunt, Josh O’Connor, Colin Firth, Eve Hewson, Colman Domingo, Wyatt Russell, Henry Lloyd Hughes, Elizabeth Marvel
saída:Steven Spielberg
roteirista: David Koepp; História de Steven Spielberg

Classificação PG-13, 2 horas e 25 minutos

Para muitos de nós, os filmes dos anos 70 e 80 cimentaram o nosso amor pelo meio, e as experiências formativas não têm a visão ampla, cativante e pura, por assim dizer, do Spielbergiano tradicional. Poucos diretores contemporâneos, se é que algum, exploraram a capacidade dos filmes de nos surpreender e surpreender da mesma forma que Spielberg, em parte porque, apesar de seu domínio de contar histórias, ele é um garoto bobo como todos nós (algo ilustrado em Fabelmans), olhando com espanto para o espetáculo na tela grande.

Spielberg trabalha parcialmente neste contexto com Dia de divulgaçãoO DNA compartilhado pode ser facilmente rastreado Encontros próximos e no Mas, como convém a um realizador de 80 anos, a surpreendente inocência coexiste agora com uma maturidade mais ruminativa, especialmente quando se trata do secretismo, da manipulação e do engano do poder governamental. Por mais que tenha sido um dos primeiros filmes de ficção científica de Spielberg, o novo filme continuou me levando de volta às questões morais e filosóficas colocadas pelo brilhante filme de 2002. Relatório minoritário.

Os dois filmes também compartilham uma energia febril, um controle rígido sobre sequências de perseguição viscerais e cenas de ação maravilhosamente coreografadas. Mas o núcleo do filme, como acontece com o melhor trabalho de Spielberg, é o drama humano, canalizado em performances profundamente sentidas de Emily Blunt e Josh O’Connor, com Colin Firth efetivamente jogando contra o tipo como o vilão da peça, embora opte por acreditar que está agindo no melhor interesse do país.

Existem símbolos a serem lidos sobre o medo da crueldade e da exploração anônimas, no entanto Dia de divulgação É, antes de mais nada, uma história propulsora com raízes temáticas na esperança, na verdade, na empatia e talvez até na espiritualidade.

Spielberg sempre foi um cineasta populista, mas até que ponto ele e o roteirista David Koepp fazem o público trabalhar para montar o quebra-cabeça é revigorante.

Somos lançados na história sem introdução, depois que uma agência governamental paralela chamada WARDEX, liderada por Noah Scanlon de Firth, sequestra Jane Blankenship (Eve Hewson) como meio de obter acesso a seu esquivo namorado, Daniel Kilner (O’Connor). Kellner é um ex-especialista em tecnologia da WARDEX que foi contratado logo após sair do estacionamento da prisão no dia de sua libertação, após cumprir oito anos por crimes cibernéticos. A seção abriga evidências confidenciais de UAPs e visitas de não-humanos à Terra que datam da administração Nixon.

Agora acusado de traição, Daniel roubou um poderoso dispositivo de origem alienígena que o Departamento lhe pagou para proteger. Ele acredita que as pessoas têm o direito de saber sobre o encobrimento de cinco décadas e os planos para divulgar dados secretos e arquivos de vídeo da WARDEX.

Spielberg nos mantém adivinhando o que está acontecendo ao abrir uma luta de luta livre, um cenário lotado que Daniel escolhe para fazer a troca, ao trocar o aparelho pelo retorno de Jane. Mas a Operação Cloak and Dagger não acontece como Scanlon planejou. Daniel escapa com Jane e o dispositivo, conduzindo o poderoso mecanismo de perseguição do filme.

O principal aliado de Daniel é o gerente de ativos biológicos da WARDEX, Hugo Wakefield (Colman Domingo), que trabalhou clandestinamente com dezenas de funcionários e agora compartilha o mesmo objetivo. Daniel protesta que não tem experiência como agente de campo, mas Hugo insiste em ficar com o dispositivo e espera que eles o consigam antes de Scanlon.

Enquanto isso, Margaret Fairchild (Blunt), meteorologista do noticiário da TV Kansas City cujo namorado Jackson (Wyatt Russell) resiste ao seu desejo de mudar para um mercado maior, enfrenta mudanças repentinas. Depois que um Cardeal Vermelho entra em seu apartamento e pousa na mesa da cozinha, Margaret é misteriosamente capaz de falar russo e coreano e entrar na cabeça de qualquer pessoa que encontrar, apenas usando o contato visual. Enquanto ela está no ar prestes a fazer sua habitual previsão do tempo hilariante, ela se afasta e começa a fazer barulhos estranhos de cliques, uma linguagem que é obscura para todos, exceto Daniel, que imediatamente a reconhece como um símbolo.

Motivada por um telefonema de Hugo para destruir seu telefone e fugir rapidamente de Kansas City, antes que WARDEX possa alcançá-la, Margaret também pega a estrada, acompanhada por Jackson inicialmente perplexo. A relação entre Margaret e Daniel e sua origem constituem o mistério central do roteiro de Koep, que foi desenvolvido a partir de uma história escrita por Spielberg. As maneiras pelas quais esses dois aparentemente estranhos se conhecem e os trabalhos separados que desempenham na compreensão de uma espécie exótica dão ao filme uma carga emocionalmente comovente.

Spielberg claramente acena de volta Encontros próximoschegando ao ponto de fazer com que os alienígenas se pareçam com os visitantes do clássico atemporal de 1977, enquanto a agência secreta está empenhada em conter o vazamento de informações. no Mas é importante notar a diferença de que este não é um daqueles filmes históricos.

A infinidade de ficção científica de ponta no último meio século significa que praticamente todas as formas de vida ou espaçonaves com as quais os cineastas poderiam sonhar foram vistas – o que não quer dizer que o trabalho do designer de produção Adam Stockhausen neste último não seja impressionante. Inevitavelmente, agora é muito mais difícil surpreender-nos.

Durante quase todo o filme, nossa visão dos visitantes interplanetários é limitada a videoclipes em preto e branco de baixa resolução da década de 1970 em telas de monitores, anteriormente trancados em cofres WARDEX. Mas, pelo menos para este público, esta exposição limitada coloca em foco os perigos humanos – especialmente quando Scanlon começa a usar um dispositivo semelhante ao que Daniel teve para colocar na cabeça de pessoas próximas aos fugitivos que são capazes de revelar o seu paradeiro.

Embora a combinação do ritmo implacável da editora Sarah Brochard e da trilha sonora perfeita de John Williams (que está entre as melhores dos compositores veteranos) proporcione uma visualização emocionante, as sequências de ação nada impressionantes são particularmente emocionantes. O mais notável é uma perseguição em alta velocidade em que Margaret e Daniel saltam de um carro para um trem em movimento enquanto o malvado chefe de segurança de Scanlon, Boyd (Henry Lloyd Hughes), os persegue e tenta matá-los.

O elenco não poderia ser melhor. A Jane de Hewson, uma ex-freira noviça que perdeu sua vocação, é ao mesmo tempo uma bússola moral e uma ameaça quando Scanlon chega até ela com seus métodos de controle mental; Serve como um canal para as questões do filme sobre a fé e a necessidade da humanidade de acreditar em algo além da nossa própria existência. A sempre excelente Elizabeth Marvel demonstra sabedoria e cordialidade como uma freira atenciosa no convento onde Jane viveu, e sua abertura às forças cósmicas além da religião é evidente na frágil economia.

Domingo – o equivalente cinematográfico ao bacon ou ao chocolate, pois torna tudo melhor – retrata Hugo como o personagem mais articulado, equilibrado, mas inesperadamente terno, enquanto orienta Margaret e Daniel em direção a uma compreensão mais profunda de seu passado, bem como do que vivenciam no presente. Russell tem um papel limitado, mas supera perfeitamente a lacuna entre apoiar Margaret e acreditar que ela é louca.

Firth é intimidador, seu comportamento durão o empurra em direções cada vez mais sinistras, e ele traz nuances e seriedade até onde Scanlon irá para cumprir seu mandato, custe o que custar. O sucesso da WARDEX na tecnologia extraterrestre de engenharia reversa alimenta a tendência do filme de paranóia ao estilo dos anos 70 e conspiração nefasta.

O’Connor é um dos nossos atores mais emocionais e sentimentais e parece incapaz de acertar uma nota falsa; Ele traz a Daniel uma convicção e um sentimento profundo que se intensifica a cada nova informação sobre quem ele é e de onde se originam suas habilidades. A sequência em que ele evita a captura enquanto está em uma fazenda isolada na zona rural da Virgínia Ocidental com Jane é outra cena habilmente encenada.

O personagem de destaque, no entanto, é Blunt, que é simplesmente de tirar o fôlego e nunca fica mais envolvente, injetando um turbilhão de emoções em Margaret enquanto ela avança através de instintos aterrorizantes que ela não consegue controlar, obtendo ganhos constantes em determinação proposital à medida que sua situação – passada e presente – se ilumina. O capítulo final que leva Margaret de volta ao ponto de partida é muito comovente, mesmo que os passos que Koepp dá para chegar lá possam às vezes ser ambíguos.

A ideia de que os alienígenas poderiam se apresentar aos humanos como espécies animais familiares é sem dúvida o único caso em que Spielberg parece brega, até porque é o elemento de computador que mais distrai o filme. O pano de fundo da turbulência global e de uma ameaça nuclear crescente também não é isento de erros, embora isto seja apenas uma crítica.

Em termos de habilidade, Spielberg está no topo do jogo. Trabalhando com seu diretor de fotografia de longa data, Janusz Kaminski, que aqui pinta com uma paleta de cores suaves pontuada por uma bela iluminação, o diretor bloqueia cada cena para obter o efeito dramático máximo, e a câmera se move com graça e controle que reafirmam sua reputação como um magistral contador de histórias visual. Para todos que amaram seus filmes Dia de divulgação Será uma adição essencial à rica obra de Spielberg.

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