Ariana Grande retorna com força total ao abrir sua turnê “Eternal Sunshine”.

Ariana Grande quer que todos na Oakland Arena fiquem em silêncio. É noite de estreia Sol eterno Rodada Ela fica na extremidade circular do longo corredor do palco com uma estação de loop na frente dela. Seu pedido é pedir às mais de 17 mil pessoas que esperaram quase sete anos que compartilhem espaço com ela novamente. Ela está ciente disso. Quando você sai do elevador para o palco, é ao som de aplausos estridentes. Ela a segura por um momento, manda beijos e coloca a mão no coração. “Tenho medo de perguntar, mas talvez você pudesse ficar quieto só nesta parte?” Grande pergunta enquanto aponta para a estação loop. “Parece que não é hora de pedir que você se acalme.” A multidão responde com mais barulho, depois se acalma enquanto Grande começa a trabalhar.

As primeiras camadas que você pontua são versões diferentes da mesma letra, “I don’t care what people say is true”. Ele adiciona algumas harmonias mais altas a um, depois constrói mais harmonias em cima dele, e então constrói um pouco mais em cima dele. Ela passa para a próxima seção em seu mix ao vivo. Não vai quebrar. Não consigo tremer. Este é o destino. Reescrever. Respire fundo. agitado. vida. morte. Retroceder. As palavras são repetidas continuamente em diferentes variações harmônicas, algumas suaves, outras mais duras, algumas pontuadas por um arejado “buh, buh, vagabundo”. Depois de totalmente carregado, Grande expressou sua admiração ao público. A voz coletiva da multidão se junta como um coro quando ela finalmente lança “Eternal Sunshine”.

É como nos velhos tempos, embora muita coisa tenha mudado desde que Grande encerrou sua última turnê como atração principal em dezembro de 2019, principalmente sua relação com o estrelato pop e suas demandas. “Os últimos 10 ou 15 anos serão muito diferentes dos próximos”, disse Grande no início deste ano sobre sua carreira. “Não quero dizer nada final. Sei que estou muito animado para fazer esta pequena turnê, mas acho que isso pode não acontecer novamente por muito tempo.” Não há muito sobre isso Sol eterno O passeio pode ser considerado pequeno. É um regresso triunfante e uma partida solene, em quase duas horas de espetáculo audiovisual.

Katya Temkin

Os 20 minutos que antecederam “Eternal Sunshine” incluem o beijo de Grande em “Yes, And”, que abriu o set, e a primeira apresentação ao vivo de “Positions” diante de um público ao vivo. Ela também dirige com Sol eterno Segue “The Boy Is Mine” e “Dandelion”, uma faixa bônus lançada na edição deluxe no ano passado, Dias mais brilhantes estão por vir. que isso Sol eterno Tour, então fica claro que o disco ocupa a maior parte do espaço no setlist de 23 músicas. Mas Grande está prestando atenção especial às músicas bônus que vieram após o lançamento do álbum original em 2024. Cada música deluxe chega ao set: “Warm”, “Twilight Zone”, “Past Life” e “Hampstead”.

“Hampstead” não é uma faixa particularmente destacada, especialmente quando se considera a música original Sol eterno Músicas que ficaram totalmente de fora do setlist, como “I Don’t Want to Break Up Again”, “True Story” e “I Wish I Hate You”. O grupo fica magoado com a ausência deles, embora haja algo em “Hampstead” que se destaca ao vivo de uma forma que simplesmente não era uma faixa de estúdio. Aqui, neste ponto, parece mais um dispositivo narrativo. Grande executa a faixa sentada em uma cadeira com uma perna embaixo dela. Sem frescuras neste momento, apenas ela e seu microfone. Os sucessos carregam seu peso – como “Into You”, “Rain on Me” e “Break Free” – mas nada é mais importante para o legado de Ariana Grande do que esse som. Ela parece confortável sentada sob aquelas luzes. As estrelas pop geralmente precisam de mais em seu arsenal do que isso, mas há a sensação de que Grande poderia ter feito o show inteiro dessa forma.

Katya Temkin

No entanto, o show que você constrói em torno disso Sol eterno É claramente físico. Não necessariamente no sentido de ser fisicamente exigente – a coreografia de Grande ao lado de sua equipe de dança de 12 membros é inspirada, mas nada mais complicado do que o que ela fez antes. Mas os movimentos que realizam chamam a atenção para como esses corpos se movem juntos conversando entre si. Grande se envolve em um vaivém tenso com uma das dançarinas durante “The Boy Is Mine”, empurrando-a e puxando-a com um chicote em seus braços.

Durante “Past Lives”, seis dançarinos a levantam no ar. Ao sair do palco depois de “Hempstead”, dois dançarinos executam uma coreografia íntima de balé na instrumental da música. Tudo requer uma certa amplificação, como quando Grande canta “Não comente sobre meu corpo, não responda” em “Sim, e?” Porque ela está cercada por dezenas de outros personagens fluidos.

Grande nunca foi do tipo que ignora os sussurros e suposições que acompanharam sua vida aos olhos do público. No topo do set, ela reconhece seu tempo interpretando Glinda mal Com um aceno animado, ela perguntou: “É bom nos ver, não é?”

Depois, é claro, há o divórcio. Grande não pode ignorar a ironia durante a ponte de “Thank U, Next”, onde ela fala sobre seu desejo de um dia se casar. “Só quero fazer isso uma vez, é uma pena”, ela canta, erguendo dois dedos e rindo. “Vou fazer essa merda durar.” Ela ainda é boa em encontrar humor em momentos que geralmente faltam, mas este é outro lembrete de quanto mudou desde a última vez que a vimos no palco.

“7 Rings” é talvez o exemplo mais contundente. Sentada em frente à foto de uma casa rosa choque, Grande agora parece uma artista completamente diferente daquela que incendiou a internet com seu single em 2019. Até Atitudeso álbum que se seguiu ao lançamento de grande sucesso, parece ter acontecido há muito tempo. O álbum ganhou mais amor Sol eterno O set list da turnê foi melhor que o esperado. Grande admitiu anteriormente ter cancelado seus planos Atitudes Depois de capturar o que ela chamou de vibração “isso não é o que queremos” de alguns de seus fãs.

Ela nunca teve que ouvi-los, mas pelo menos o slogan “Just Like Magic” chegou ao set, assim como “Safety Net” e “Positions”. Algumas das melhores músicas de sua carreira ficaram de fora do álbum, como “POV” e “Off the Table”, mas ela também não pode ser culpada por não querer passar todas as noites em turnê cantando canções de amor que escreveu sobre alguém que mais tarde inspiraria suas canções sobre queda. fora De amor.

Julian Daqduq

Porém, Grande não quer esquecer tudo. Projeto de grupo para Sol eterno A turnê é muito indicativa do mundo visual que ela construiu em torno do álbum Dias mais brilhantes pela frente Um curta-metragem apresentando sua própria história sobre a clínica de apagamento de memória de Sol eterno da mente imaculada. O desenho do cenário gira em torno da casa inundada, queimada e demolida que aparece nas fotografias do álbum e que de alguma forma ainda existe apesar de tudo. Em uma cena, a flor começou a desabrochar.

Entre a decoração e as trocas de figurino, Grande continua a história. De mãos dadas com seu eu mais jovem enquanto caminhava pelas águas turvas da enchente que sofreu no início do show, ela passa por diferentes versões de si mesma que buscaram terapia em busca de uma lousa em branco.

Uma delas está vestida com o show One Love Manchester, a festa que ela organizou depois que 22 pessoas foram mortas em um atentado durante Mulher perigosa Turnê em 2017. “One Last Time” ainda parece a música deles, já que um coro de milhares de vozes implora umas às outras para levarem umas às outras para casa. É um dos momentos mais comoventes e emocionantes de todo o show. Outra paciente da clínica é uma versão mais jovem de si mesma. O conjunto de scarpins e minivestido largo só pode pertencer a este grupo Sinceramente-Grande era. Ela prestou homenagem com uma versão jazzística e carregada de cordas de “Honeymoon Avenue”, a música de abertura de seu álbum de estreia. Não há nada para representar Sobremesa era, mas novamente não há músicas do álbum na tracklist de qualquer maneira.

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Grande quase chorou ao agradecer aos fãs que a apoiaram desde sua estreia, há 13 anos. A última seção de músicas do setlist é um ótimo argumento para continuar. A estreia ao vivo de “Hate That I Made You Love Me”, o primeiro single de seu oitavo álbum de estúdio Pétalaeleva a versão de estúdio ao ponto em que soam como músicas completamente diferentes. A maior diferença é que realmente é cantoria. As batidas vocais e harmonias que você adiciona à versão ao vivo acendem o fogo necessário sob as palavras que você escreveu. “É realmente minha culpa que todos vocês me deram seus corações por vontade própria?” Ela canta. Há uma tensão interessante em fazer essa pergunta para uma sala cheia de pessoas gritando diretamente as mesmas palavras.

Se esta é a última vez que Grande compartilha este espaço com eles por muito tempo, é imprescindível que eles a ouçam – mesmo com o som de seus gritos. Só por um momento, você precisa que todos fiquem em silêncio.

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