“A Word Brighter Than Bright” segue duas vidas destruídas pelo suicídio

A diretora turca em ascensão Bilkis Bayrak está preparando seu segundo longa-metragem, A Word Brighter Than Bright, que ela apresentará esta semana no fórum de coprodução Transilvania Pitch Stop da Transilvania Intl. Festival de cinema. O longa-metragem de estreia do diretor Gülizar teve sua estreia mundial na Discovery Series de Toronto e também participou da Competição de Novos Diretores de San Sebastian.

Um retrato de tristeza e resiliência, “A Word Brighter Than Bright” segue um jovem professor de literatura que, ao tentar proteger a dignidade de uma mulher enlutada, passa cinco anos na prisão por uma morte que não causou – apenas para descobrir, ao ser libertado, que a verdade oficial apagou o seu sacrifício. Escrito por Bayrak, o filme é produzido pela Saba Film (Türkiye), Arizona Films (França) e Plan Bee Films (Kosovo).

O filme começa num quartel militar turco, onde Osman, um jovem recruta sensível, estabelece uma relação tranquila mas forte com o seu superior, Ziya. No mundo rigoroso e masculino dos militares, eles encontram refúgio na poesia e nas conversas noturnas – um porto seguro que é subitamente destruído quando Zia comete suicídio.

Ciente dos tabus relativos ao suicídio na sociedade turca, Osman decide assumir a culpa pela morte de Ziya para poupar a sua noiva grávida da vergonha, do isolamento e da dura censura pública que de outra forma enfrentaria. Para protegê-la e ao futuro de seu filho ainda não nascido, Othman faz um sacrifício silencioso e pesado: insiste que foi ele quem instigou o suicídio e passa cinco anos na prisão. O filme retoma o fio da história após sua libertação, quando a dupla se reconecta e Osman começa a reconstruir sua vida através do amor pela literatura e pelo ensino.

conversando com diverso Na Transilvânia, Bayrak descreveu A Brighter Word than Bright como um filme “sobre dois homens cuja presença e ausência marcaram minha vida”. É inspirado num episódio trágico do passado da realizadora, quando o seu tio, que serviu ao lado do seu pai nas Forças Armadas Turcas, morreu por suicídio – uma tragédia com a qual a sua família nunca conseguiu aceitar totalmente.

Anos mais tarde, Bayrak disse que foi a primeira entre eles a falar publicamente sobre a trágica morte, quebrando o silêncio “que ainda ressoa na minha família”. Ela vê o filme não apenas como um “gesto de lembrança” para o seu tio, mas também como um ato de simpatia pela esposa, filhos e outros entes queridos que ele deixou para trás, e insiste que “fazer cinema é um meio de resiliência para todos nós”.

Tomando o título de um poema de John Keats, “A Word Brighter Than Bright” foi parcialmente inspirado em “Bright Star” de Jane Campion, um drama romântico autobiográfico baseado nos últimos três anos da vida do poeta do século XIX. Bayrak lembra-se de ter ficado comovida com a evocação que Campion faz do famoso poeta romântico, uma alma “frágil” em quem diz ter visto vislumbres do pai, um homem que – tal como o personagem principal Osman – “conseguiu superar os desafios da vida com uma natureza gentil e disciplinada”.

Para moldar o mundo do filme, que se passa na década de 1990, Bayrak buscou inspiração nos arquivos de sua família, desenterrando fotos e cartas antigas para recriar o clima da época. Ela disse que viveu muitos “momentos lindos” nesta “viagem de nostalgia”, mas “sempre sente a perda” de seu tio permanecer fora do quadro de cada foto e fora das margens de cada página.

Bayrak descreve seu tio como um homem com temperamento explosivo e ela espera explorar parcialmente a questão da masculinidade, trazendo “uma representação diferente de personagens masculinos” para a tela.

Ela disse: “Acho que a definição de ‘masculino’ e ‘masculinidade’ hoje é muito problemática. Isto é um fardo para todos.” “A definição de masculinidade está mudando. É mais rigorosa. Há menos espaço para percepção, compreensão e empatia.

“Assistimos a inúmeros filmes ambientados em ambientes militares ou de guerra que glorificam o heroísmo e a masculinidade. Mas sempre me senti atraída por aqueles que permanecem silenciosamente à margem e cuja fragilidade representa não fraqueza, mas resistência”, acrescentou ela. “Osman é um personagem. Sua história é sobre as longas consequências emocionais do sacrifício, a impossibilidade de voltar a ser quem você era antes e a redescoberta de uma ternura relutante por meio do ensino e da arte.”

O Festival Internacional de Cinema da Transilvânia acontece de 12 a 21 de junho.

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