Como ‘KPop Demon Hunters’ passou um ano inteiro como um blockbuster

20 de junho marca o aniversário de um ano do lançamento da série KPop da Netflix, Demon Hunters.

Desde então, o filme de animação passou 52 semanas consecutivas no top 10, quebrando recordes e fazendo história ao longo do caminho – inclusive se tornando o filme mais assistido da Netflix de todos os tempos e ganhando um Oscar e um Grammy de Melhor Canção Original por “Golden”, a primeira canção coreana a ganhar um Oscar. Ninguém poderia prever seu enorme sucesso, que pegou a indústria de surpresa e deixou os fãs clamando por mercadorias, mais músicas, mais histórias e qualquer coisa relacionada a “Demon Hunters”.

Mesmo a codiretora e criadora de “Caçadores de Demônios”, Maggie Kang, que concebeu a ideia há mais de 10 anos, nunca imaginou que o filme decolaria dessa maneira. Kang disse diverso“,”Quando Chris [Appelhans] E eu estava fazendo isso e esperávamos que isso se conectasse com as pessoas, mas ver fãs de todo o mundo – de Seul ao Brasil e Los Angeles – abraçando esses personagens, criando sua própria arte e vivendo neste mundo foi um sonho.” “Não é mais apenas um filme; tornou-se uma comunidade global”, acrescenta ela.

“Está claro que o filme foi além da tela. Agora pertence aos fãs que se viram em nossos caçadores de demônios, e essa conexão é a maior recompensa”, diz Kang.

Alimentar a base de fãs tem sido fundamental quando se trata do que a Netflix está fazendo nos bastidores, já que a equipe de marketing e publicidade do estúdio tem ouvido e ouvido. E se alguém sabe alguma coisa sobre fandom, é a diretora de marketing da empresa, Marian Lee.

“É mais fácil desenvolver uma base de fãs nesta era digital do que era no passado, quando você escrevia para se juntar a fã-clubes, mas também é mais difícil manter o foco no que os fãs querem, porque há muito alcance”, diz Lee.

Uma sequência está atualmente em obras e nos estágios iniciais de desenvolvimento. Mas isso não impediu os fãs de escrever fanfics ou postar vídeos no YouTube. “Meu filho, que é um grande fã, chegava da escola e dizia: ‘Eu ouvi isso, e Rumi tem um irmão gêmeo, e ele tinha essa história e vai estar no segundo filme’.

Ao trabalhar com parceiros, Lee diz que há uma ordem simples: “Adotamos o princípio geral de todas as nossas franquias, que é: isso faz sentido para o universo? Isso é algo que os fãs pediram ou eles vão fazer isso?” Mas não termina aí. A colaboração com cineastas também é importante. “Perguntamos: como você se sente em relação a isso? E eles são ótimos em adicionar histórias e envolver o suficiente para dizer: “Ok, as meninas não fariam isso na vida real.” Como podemos modificá-lo para que pareça autêntico?

A cooperação estende-se a todos os sectores. Nos jogos, Fortnite adicionou skins oficiais para personagens. A General Mills abandonou suas ligações com cereais e a Anoa lançou uma linha K Cosmetics de marca conjunta. Neste fim de semana, o TikTok Live está organizando uma festa global. Mas Lee lembra que nem sempre foi tão fácil.

“Estávamos lá há anos, oferecendo isso a parceiros para fazerem isso conosco”, diz ela, e a equipe participou da Licensing Expo em Las Vegas e da Brand Licensing Expo em Londres no ano passado. “Não tínhamos um filme finalizado e era difícil para eles imaginar que não poderíamos realmente gerar qualquer entusiasmo entre os parceiros.”

“Ninguém fazia parceria conosco na época”, diz ela. Por isso, a equipe da Netflix decidiu produzir ela mesma os produtos, encomendando camisetas, jaquetas e outros produtos – “coisas divertidas que sabemos que os fãs adoram”, diz Lee. “Depois colocamos na loja da Netflix e acabou sendo uma bênção disfarçada, porque todos os parceiros nos ligaram no primeiro fim de semana e perguntaram: ‘Como podemos nos envolver?’

Até o CEO da Hasbro, Chris Cox, admitiu no podcast Decoder que perdeu uma oportunidade.

Quando o filme e sua trilha sonora decolaram no verão passado, Lee diz que marcas como Hasbro, Lego, Mattel e até McDonald’s “fizeram tudo o que podiam para serem criativos” e aceleraram seu desenvolvimento para trazer produtos Demon Hunters ao mercado. “Com as bonecas, a Mattel e a Hasbro negociaram um importante acordo de colaboração em brinquedos, o que nunca foi feito na história de qualquer franquia, e realmente demonstra a força deste acordo.”

A conexão com o McDonald’s é construída em torno da rivalidade central do filme entre dois grupos de K-pop: o grupo feminino caçador de demônios Huntr/X e seus rivais, os Saja Boys. “Havia uma história, tivemos animação personalizada e talentos cantores estavam envolvidos em ambos os lados”, disse Lee. De todas as colaborações, esta foi a que mais significou para Lee. As refeições trouxeram a cultura e as tradições alimentares coreanas para o mainstream. “Sendo coreano, ao abrir um sanduíche de café da manhã e ver a escrita coreana na capa, tirei uma foto disso, porque nunca, em meus sonhos mais loucos, eu teria pensado que estaria no meu Egg McMuffin”, diz Lee, “mas também tive um papel muito pequeno em dar vida a isso”. “Tentamos nos manter atualizados com o que os fãs procuram, mesmo quando colaboramos com parceiros”, acrescentou Lee.

Essa parceria repercutiu entre os fãs que estavam ansiosos para colecionar cartas de personagens. Mas também ressoou no elenco.

“Foi um lindo símbolo da real inclusão do tema do filme”, disse Audrey Nona, a voz de Mira, que costumava passar pela rede de fast-food a caminho dos testes.

Da mesma forma, para Jordan Cho, a voz de Rumi, “Crescer na América é como um sonho totalmente americano. Ter um McLanche Feliz foi muito legal e é algo que nunca pensei que seria uma lista de desejos”. “Por que não escolher o Huntr/X”, acrescenta Cho. “Foi muito divertido porque éramos muito divertidos.”

Foram muitas parcerias. “Shin Ramen foi a colaboração mais louca”, diz May Hong, porta-voz de Mira. O que mais importava para ela era ver o Huntr/X na embalagem. Ela diz que a marca de macarrão instantâneo é “um produto básico doméstico e um tesouro nacional”.

O enorme sucesso do filme mudou a vida de todos os envolvidos, com mais colaborações por vir e um concerto ao vivo planejado. Uma casa envolvente será inaugurada ainda este ano em Dallas e Filadélfia, onde os fãs poderão entrar no mundo do filme. Mais uma vez, fotos e música farão parte da experiência. Isso é o que os fãs querem.

Olhando para trás, Nona refletiu sobre como a história do filme evoluiu no ano passado e como foi recebida. “É uma história que começa em uma sala de aula da segunda série em Manalapan, Nova Jersey, e não me sinto aceito e não tenho espaço para ocupar. Este filme realmente mudou isso para mim, e acho que como artista, toda vez que você cura, você tem muito a compartilhar sobre isso, e isso se aplica, mais importante, a esta próxima geração, como a compreensão de que este filme pode curar proativamente e também prevenir algumas das feridas para esta próxima geração, e talvez para Rey e Mai e Iggy e Maggie e todos os envolvidos no filme. Ela continua: “Este filme me faz querer continuar fazendo parte desse movimento, ter essa influência e, assim, produzir músicas mais claras e melhores”.

O que vem por aí para as vozes de canto e atuação de Huntr/X?

disse EJAE, o cantor e compositor que se apresentou na Copa do Mundo FIFA diverso No Gold House Gold Gala, ela disse: “Ela está escrevendo um álbum. Continuarei a escrever para outros filmes ou outros artistas também. Portanto, estou muito animada para colaborar.”

Cho está sobrecarregada com o planejamento de seu casamento, que foi adiado durante a promoção do filme. “Estamos na pós-produção de ‘Perfect Girl’”, diz ela. “Tive muitos projetos musicais que coloquei em pausa. Estou começando a definir um cronograma para começar a lançar algumas dessas coisas. É uma saída criativa.” Ela acrescenta: “Escrevi muitas músicas originais antes e durante a pandemia. As músicas são muito diferentes de tudo que lancei antes: mais pop”.

Ji-young Yoo, porta-voz de Zoey, diz que seu próximo projeto é o filme “K-Pop Superstar”. A atriz fez um extenso treinamento vocal, que considerou “surpreendentemente exigente fisicamente”. Filmado na Coreia do Sul, o filme conta a história de uma jovem coreano-americana que desafia os desejos de sua família de competir em uma competição televisionada para encontrar o próximo grupo feminino de K-Pop. “Eu dancei quase todos os dias. Em vez de tentar desaparecer na personagem como muitos dos meus papéis anteriores, abracei todas as partes de mim que mais se pareciam com ela”, disse ela. diverso.

Hong está trabalhando em um filme independente que será lançado em breve. Atualmente, ela pode ser vista em “Not Adequado para Trabalho” no Hulu. “É uma comédia local de trabalho de Mindy Kaling e foi muito divertido fazê-la no meio de tudo isso porque filmamos no outono, quando estava começando.”

“Em homenagem ao Ani-May, me juntei à Crunchyroll para dar vida às fantasias de Attack on Titan”, Rei Ami compartilhou nas redes sociais. E ela continua gostando de ouvir o que os fãs têm a dizer. “Meus momentos favoritos foram conhecer fãs e ouvir suas histórias sobre como o filme impactou suas vidas”, diz ela.

Nouna diz que está trabalhando em novas músicas. Com tantas mudanças no ano passado, Nona diz que escolheu a música para ajudar a processar as coisas da vida porque é “o espaço onde sinto que posso realmente entender minha vida de uma maneira diferente da maioria das pessoas. Tenho pensado e processado, e também me preparado para o festival de verão deste ano, onde estou muito animada para apresentar meu material”. Ela acrescenta que enquanto escrevia, ela disse: “Foi muito curativo e muito interessante entender como eu realmente me sentia sobre muitas das coisas que aconteceram”.

É uma conquista que será lembrada em uma década, diz Lee. “Daqui a 10 anos, quando você olhar para trás, os cineastas criaram algo muito especial que ressoou com os fãs, e todos têm um papel no resultado.”