5 álbuns clássicos que definiram o shoegaze nos anos 90

Shoegaze se estabeleceu no início da década de 1990, com muitos artistas que definiriam esse gênero florescente, lançando seus primeiros ou mais populares discos de 1990 a 1993. O gênero, conhecido por seus sons etéreos, grandiosos e cheios de músicas que poderiam tocar seus sonhos, nunca liderou as paradas (apesar de algum sucesso) mesmo durante seu apogeu, mas todos os trabalhos que eles promoveram são memoráveis ​​e, em alguns casos, clássicos.

Shoegaze foi pioneiro e aperfeiçoado em todo o mundo, com artistas de todo o Reino Unido definindo o que de melhor o gênero poderia ser. Esta lista, então, é fortemente voltada para bandas do Reino Unido, com uma única entrada de uma banda americana. Os álbuns verdadeiramente clássicos foram lançados todos os anos de 1990 a 1993, por isso iremos analisá-los em ordem cronológica. Esses cinco discos chegaram ao mainstream e foram alimentados por eles Underground, com cada uma de suas tomadas únicas combinando shoegaze para mostrar o potencial criativo do gênero.

Como o álbum mais popular entre a discografia dos Cocteau Twins, um som pioneiro no shoegaze e muito mais ao longo das décadas de 1980 e 1990, “Heaven or Las Vegas” foi o começo perfeito para as alturas que o gênero alcançaria na década de 1990. Lançado em setembro de 1990, este disco da banda escocesa foi um sucesso no Reino Unido, onde alcançou a sétima posição na parada de álbuns e subiu para a metade superior da Billboard 200 nos EUA. A faixa-título é um arranjo definidor para o álbum, repleto de guitarras exuberantes e sonhadoras, bem como os vocais nebulosos da vocalista Elizabeth Fraser, e esses sons continuam pelo resto dos 37 minutos do álbum, onde não há um momento de música desinteressante.

Outros destaques na tracklist incluem “Fifty-fifty Clown”, “Frou-frou Foxes in Midsummer Fires” e “Cherry-colored Funk”, cada uma das quais permite que Robin Guthrie e Simon Raymond mostrem suas abordagens inovadoras em uma variedade de instrumentos. Com “Heaven or Las Vegas”, os Cocteau Twins definem muitas músicas a seguir, nomeadamente com a sua sonoridade complexa e estratificada que, embora evidente noutros LPs dos anos 90, é melhor demonstrada neste álbum. “Heaven or Las Vegas” é uma experiência rica do começo ao fim e, ao observar a evolução do gênero, a influência dos Cocteau Twins é clara o suficiente para torná-lo um clássico.

Único ano a ser representado duas vezes nesta lista, 1990 teve outro álbum imperdível que ajudou a definir o gênero shoegaze. Ride foi formado em 1988 no Reino Unido, e seu álbum de estreia ‘Nowhere’ certamente fez jus ao status de uma banda clássica de shoegaze com sua mistura única de rock pesado e barulhento com melodias e harmonias doces. “Nowhere” alcançou a posição 11 na UK Albums Chart, o que foi certamente um começo impressionante, com o novo disco impressionando fãs contemporâneos e shoegazers desde então.

As influências do rock ‘n’ roll clássico são definitivamente perceptíveis, já que ‘Nowhere’ também incorpora sons de rock alternativo dos anos 90 para encontrar uma mixagem única e totalmente atraente. As melhores músicas do álbum incluem “Vapour Trail”, “Taste” e “Seagull”, mas como o resto do setlist que está por vir, não há muito tempo morto ao longo do álbum. “Nowhere” tem uma abordagem diferente ao shoegazing de alguns dos álbuns mais corajosos ou sonhadores do início dos anos 90, mas é uma experiência tão gratificante quanto qualquer um deles.

Entre as bandas mais sinônimos do gênero shoegaze, My Bloody Valentine lançou seu álbum mais famoso em 1991 com um sucesso sólido, e o tempo garantiu que seu excelente LP se tornasse um clássico cult. “Loveless” é frequentemente visto como a obra-prima da banda e, embora tenha sido atualmente removido dos principais serviços de streaming, seu legado certamente continua vivo. Após seu lançamento, ele teve um bom desempenho no Reino Unido, alcançando a 24ª posição na parada de álbuns após seu lançamento original em novembro de 1991. (Ele subiria nas paradas novamente em 2021, alcançando a 7ª posição.) “Loveless” encontra seu ouro em uma mistura de melancolia com sons cada vez mais ásperos, desde seus vocais lânguidos até as guitarras que preenchem toda a atmosfera de muitas de suas faixas.

Essas guitarras, riscadas e distorcidas da mente do pioneiro do shoegaze, Kevin Shields, consolidam o álbum como uma das obras mais definitivas do shoegaze desta era inicial e desenvolvem o estilo de produção “parede de som” característico do gênero. Os destaques do álbum incluem ‘Sometimes’, ‘When You Sleep’, ‘Only Shallow’ e ‘Soon’, mas não há realmente uma falta ao longo de seus 48 minutos de duração, o que está longe de ser uma surpresa, dados os £ 250.000 que foi gravado. Embora esses custos tenham levado a gravadora a abandonar My Bloody Valentine após o álbum, “Loveless” continua sendo um clássico e viciante até hoje.

Este álbum de 1992 do grupo Drop Nineteens de Boston é um som subestimado, mas essencial, do shoegaze que ajudou a aumentar a posição do gênero nos Estados Unidos. Como álbum de estreia da banda, “Delaware” é uma recepção calorosa e etérea ao mundo do shoegaze, repleto de guitarras exuberantes e vocais suaves. O álbum não apareceu em nenhuma das principais paradas, mas seu som inegavelmente sonhador fez de “Delaware” um álbum imperdível para o movimento.

Seus agudos são melhor demonstrados no épico de quase nove minutos “Kick the Tragedy”, que é quase inteiramente instrumental, exceto por um breve segmento de palavras faladas. É uma música na qual você pode se perder completamente, infundida com uma mistura de nostalgia e tristeza em uma vinheta poderosa, mas reconfortante. Outros destaques do álbum incluem a faixa-título “Winona”, uma música obscura e cativante, e a faixa-título de abertura do disco, uma balada tensa e magnética que se expande em um hino estimulante. Embora possa não ter tido o sucesso generalizado de alguns dos outros álbuns desta lista, Drop Nineteens teve um grande sucesso no cânone shoegaze com “Delaware”.

Nenhuma lista dos anos 90 estaria completa sem “Souvlaki”, sem dúvida a gravação mais icônica do gênero da época. Slowdive já havia lançado um álbum em 1991 e, embora este álbum seguinte, lançado em junho de 1993, não tenha sido um sucesso imediato (embora tenha invadido a parada de álbuns do Reino Unido por uma semana, chegando ao número 51), desde então encontrou seu lugar nas mentes dos fãs e da crítica, tornando-se um clássico cult definitivo. Até a capa e o texto do álbum são distintos.

“Souvlaki” é uma experiência cinematográfica e etérea, entre os pináculos das gravações shoegaze de qualquer época. Embora shoegaze nunca tenha sido um grande sucesso, músicas como “Souvlaki Space Station” são uma introdução perfeita ao gênero para novos fãs. Outras faixas de destaque como “Alison” e “When the Sun Hits” são inegavelmente viciantes, seus sons estáticos e sobrenaturais levam os ouvintes a um mundo totalmente contido enquanto tocam. “Souvlaki” é o álbum que define o gênero que influenciou muitos sons que viriam.