Se existe uma verdade universal sobre a qual podemos concordar na nossa era divisiva, é que os traficantes de crianças são a escória da terra e, portanto, estão bem posicionados para servir de alimento para o cinema de acção moderno.
Assim, a premissa do novo filme de Kenji Tanigaki, “The Furious”: Quando a filha muda do comerciante Wang Wei (Shi Miao), Rennie (Yang Enyu), é tirada dele em plena luz do dia por membros de tal organização, ele atravessa o submundo do crime de Bangkok para resgatá-la, tratando qualquer homem tolo o suficiente para ficar em seu caminho com artes marciais precisas (e seu confiável martelo) no processo.
A equipe de bandidos anônimos do filme não é poupada de nenhum tipo de dano físico, especialmente depois que Wei se une a Naveen (Joe Taslim), também jornalista, em uma caçada selvagem por seus entes queridos desaparecidos: sua esposa, uma repórter investigativa que desapareceu enquanto estava no encalço de uma quadrilha de tráfico de pessoas. “The Furious” parece um cinema de ação no seu momento, quando detalhes dos crimes de Jeffrey Epstein foram divulgados intermitentemente ao longo de 2026, revelando não apenas a profundidade da sua corrupção e a corrupção daqueles que lhe fizeram o bem, mas também as alavancas e roldanas que lhe permitiram manipular o sistema de justiça dos EUA. O público que assiste ao filme pode esperar um lançamento catártico à luz dessas revelações nauseantes.
Mas, francamente, The Furious não é contemporâneo. A notoriedade de Epstein não é um nucleotídeo no DNA do filme, por si só, porque Tanigaki queria em sua trama um vilão que qualquer espectador pudesse considerar desprezível, não importa em que parte do mundo viva.
“É uma espécie de coincidência”, disse Tanigaki ao IndieWire, falando sobre o momento do lançamento de The Furious com as recentes revelações sobre as transgressões de Epstein. “Na verdade, há muitos crimes acontecendo no Sudeste Asiático, como no Camboja ou em partes da Tailândia. Como um filme de ação, precisamos, é claro, de mocinhos e bandidos, e em termos de histórico, os bandidos têm que ser muito maus. Não posso mencionar questões locais, porque isso não funciona para todos no mundo. Mas o tráfico de pessoas, especialmente de crianças, nós todos Eu sei que isso é ruim!
Em uma conversa separada, Shih repetiu os pensamentos de Tanigaki. Ele disse: “Este filme, para mim, é sobre um pai que perdeu a filha”. “Há muitos filmes que escolhem esse tipo de história; acho que salvar a filha é algo que todos ao redor do mundo podem sentir da mesma forma.”
Para ele, o roteiro, do quarteto formado por Mak Tin Xu, Li Zilong, Chom Kuan Sin e Frank Hui, oferece um profundo investimento emocional. Em uma sequência de luta ambientada em uma boate decadente, Wei enfrenta uma verdadeira série de capangas e desfere um chute linear brutal que faz um deles voar; Um zoom repentino nos pés de Wei mostra-o usando um par de botas com biqueira de aço que Rainy lhe deu no início do filme. Um clique poderoso em meio a ação impressionante após ação impressionante, “The Furious” convida uma lágrima aos olhos tão rapidamente quanto um giro no queixo.
A proximidade entre a estreia comercial do filme e a apresentação de Epstein em janeiro simplesmente dá a impressão de atualidade, quando na verdade o tema é atemporal. Em qualquer ano, em qualquer cultura, não existem antagonistas (exceto os nazistas) mais adequados ao cinema de ação; Enfrentar os bandidos que traficam crianças é ético, fácil e, o mais importante de tudo, divertido e sem culpa. “Espero que o público sinta o mesmo”, disse Tanigaki. “Bata nele!” “Bata nele! Esse tipo de coisa é muito importante para este filme. Talvez seja diferente para outros filmes.”
“Irritado” depende da acumulação. Wei e Navin são os pontos focais da história, mas o foco também está em seus antagonistas primários e secundários: Paklung (Joey Iwanaga), o empresário elegante por trás da operação de tráfico, e Ho (Brian Le), o filho teimoso de um dos subordinados de Paklung. Quando o quarteto colide na batalha climática do filme, cada um deles tem suas próprias motivações e um motivo para sentir uma raiva intensa e ardente. Wei quer salvar sua filha, Naveen quer vingar sua esposa, Hu quer vingar seu pai, que foi executado por Baklung no início do filme, e Baklung quer vingar sua esposa grávida, a quem ele matou acidentalmente durante o que só pode ser descrito como uma reunião de negócios que deu errado. (Em um exemplo de lógica maligna clássica, Backlung culpa Wei e Naveen por sua morte, em vez de aceitar a responsabilidade. Esta é a melhor projeção.)
Esta, para Tanigaki, é a conclusão da tese do filme. “No final, todos estão com raiva pelos seus próprios motivos e precisamos dessa energia”, disse Tanigaki. “Podemos ter muitos tipos diferentes de filmes de ação, mas para o nosso tipo de ação precisamos de energia, precisamos de raiva. Quando você assiste a um filme de Bruce Lee, você quer ser como Bruce Lee quando sai do cinema ou quando assiste a um filme de Tom Cruise.
Em outras palavras, ao assistir “Os Furiosos”, você provavelmente sairá do cinema querendo ser como Wei, o tipo de pessoa que iria ao inferno e voltaria para proteger seu filho. No entanto, Tanigaki não busca reações vis, nem sua intenção é inspirar o público a caçar criminosos. O que ele faz em Furiosos é mais emocional do que visceral, porque a ação vem de um lugar emocional para todos os seus personagens.
Xie incorpora essa dinâmica em suas performances. Ele mesmo é pai. Ele entende a angústia de Wei com o sequestro de Rainy. Porém, a forma como ele transmite isso está intrinsecamente ligada à coreografia e ao movimento. “É muito fácil compreender quanta dor um pai que perdeu a filha deve sentir”, disse Shih. “É difícil determinar até que ponto uma pessoa que não consegue falar está realmente sofrendo, porque esse personagem não consegue expressar sua raiva em palavras. Portanto, suas ações serão mais extremas do que as das pessoas comuns.”
Do ponto de vista de Xie, Wei mostra pouca piedade para com os seus oponentes, sejam eles membros comuns do vasto império Paklung ou exerçam o poder dentro da sua hierarquia. Ele não pode dizer em voz alta o que Naveen, por exemplo, cuja dor pela sua esposa é expressa através do diálogo, diz. Portanto, Wei transmite seus sentimentos por meio de corpos e ossos quebrados.
“Este é o ponto de partida para coreografar”, disse Tanigaki. “A coreografia é o diálogo das cenas de ação. Os atores lembram-se do diálogo, expressam-no com as suas próprias palavras;
“É um filme, mas também deveria ser um filme”, acrescentou. Paixão imagem. A maioria das brigas acontece no auge da emoção. É por isso que a emoção é tão importante.”
Você poderia pensar que Xie poderia dar mais importância à coreografia como ator e artista marcial; Você estaria parcialmente errado. Para ele, o valor da coreografia afiada é determinado caso a caso.
“Temos coreografias diferentes em muitas cenas diferentes”, disse Shih. “Em cada cena, queremos mostrar ao público algo diferente. Na luta final de cinco pessoas, é aí que precisamos mostrar ao público arranjos de ação absolutamente incríveis; na luta de bicicleta (entre Wei e Paklung), há um trecho emocional naquela cena. A coreografia, os movimentos, não são tão importantes. São apenas duas pessoas muito furiosas lutando juntas como animais.”
Wei passa “The Furious” neste modo “incrível” até que Mano Mano sai com Backlung na chuva torrencial; Até então, Paklung também atuava como uma máquina de artes marciais, combinando sem esforço cada movimento de Wei e Navin – um inimigo aparentemente imbatível. Mas sua luta mano-a-mano com Wei é toda emocionante. Aqui, a coreografia impecável carrega muito menos poder do que as performances cruas e nuas.
Ver os dois personagens emocionalmente nus traz à mente um tema importante em Furiosos: a justiça e como alcançá-la em uma sociedade onde o poder é facilmente corrompido. Baklung tem o chefe da polícia de Bangkok no bolso. Ninguém com responsabilidade legal ou autoridade para recuperar Rainy levanta um dedo para fazê-lo; Wei assume essa tarefa em parte porque é isso que um pai faria por sua filha e em parte porque, se não o fizer, quem o fará?
“Neste tipo de tráfico de seres humanos, especialmente de crianças, ninguém tem a justiça do seu lado”, disse Tanigaki. “Talvez a abertura à justiça seja outra forma de justiça.” Se existem diferentes tipos de filmes de ação, é lógico que também existem diferentes tipos de justiça, um conceito que está muito próximo do cerne do cinema de ação.
“A justiça é uma parte muito importante [of action]“Se você notar, mesmo que sejam os personagens”, disse Xie [in ‘The Furious’] Não tendo grandes habilidades em artes marciais no início, eles ficam do lado da justiça – e, eventualmente, isso continua a crescer até que ele seja capaz de superar o mal.
“The Furious” já está nos cinemas pela Lionsgate.